Джаз-квартет лауреата премии Gremmy Алексея Сипягина (труба)

ДЖАЗОВЫЙ КВАРТЕТ ЛАУРЕАТА ПРЕМИИ GRAMMY АЛЕКСА СИПЯГИНА

Состав квартета:
Алекс СИПЯГИН (труба)
Ари ХЁНИГ (ударные)
Алексей ПОДЫМКИН (рояль)
Дарья ЧЕРНАКОВА (контрабас)

Алекс Сипягин – американский трубач русского происхождения.  Сегодня он известен во всем джазовом мире, ведь он добился невероятных успехов. На счету Алекса Сипягина – три премии Grammy (в составе: Dave Holland Big Band’s “What GoesAround” и “Overtime”, Michael Brecker’s
Qindectet“Wide Angles”), сотрудничество с известнейшими оркестрами (Mingus Big Band, Mingus Dynasty, Mingus Orchestra, Gil Evans Orchestra, GilGoldstein’s Zebra Coast Orchestra, the George Gruntz Concert Jazz Band, Bob Moses’ band Mozamba) и исполнителями (Eric Clapton, Dr. John, AaronNeville, Elvis Costello, Michael Francks, DaveSanborn, Deborah Cox), миллионы поклонников в Европе, Азии и Америке. Но больше всего его концертов, конечно, ждут в России, ведь  именно здесь он начинал свой творческий путь.
Алекс Сипягин родился в Ярославле. В 12 лет начал играть на трубе, затем учился в Российской академии музыки имени Гнесиных. В 1990 году, будучи еще совсем юным, участвовал в самом престижном Конкурсе Телониуса Монка, посвящённом Луи Армстронгу, в Вашингтоне, где занял призовое место. Тогда в награду он получил трубу фирмы ‘Bach Stradivarius’ из рук легендарного трубача Кларка Терри.
Это событие стало переломным в жизни Алекса Сипягина: через некоторое время он переехал в джазовую мекку, город Нью-Йорк, желая достичь вершин в своей профессии. И, конечно, все его самые смелые музыкальные мечты сбылись.
На данный момент трубач Алекс Сипягин записал более двухсот альбомов вместе с мировыми звездами джаза и выпустил 12 сольных пластинок. А два года назад он был удостоен чести стать профессором в одном из ведущих музыкальных высших учебных заведений США – NYU Steinhardt. И теперь Алекс Сипягин не только радует зрителей своим искусством, но и обучает прекрасной профессии, возможно, будущих легендарных исполнителей. Музыка Алекса Сипягина обладает мощным энергетическим зарядом, и поэтому способна вдохновлять и заражать безграничным позитивом.
Такие концерты пропускать нельзя!
Ари Хениг известен своим весьма необычным, оригинальным и новаторским подходом к игре на ударных. Его манеру играть отличают сложные ритмы, которые, тем не менее, всегда прекрасно гармонируют с другими участниками коллектива.
Родился Ари Хениг в 1973 году в Филадельфии, Пенсильвания (Philadelphia, Pennsylvania). Рос он в среде музыкальной – певец-отец и скрипачка-мать с раннего детства привили Ари интерес к музыке. Так, он с детства научился слушать и понимать классику, играл на пианино и скрипке, а в подростковом возрасте Ари серьезно увлекся джазом.
В 1990-м он окончил Школу искусств Пенсильвании (Pennsylvania Governor's School for the Arts), после чего отправился учиться в Музыкальный колледж Университета Северного Техаса (University of North Texas College of Music). Хениг провел в колледже три года, и в тот период он входил в состав 'One O'Clock Lab Band', музыкального коллектива с весьма высокой репутацией. Позднее, окончив учебу, Хениг отправился в Нью-Йорк (New York). Именно там Ари начал играть вместе со своей землячкой из Пенсильвании, джазовой пианисткой Ширли Скотт (Shirley Scott).
В 2005 году Хениг появился вместе со своей группой на Джазовом фестивале Доминиканской Республики (Dominican Republic Jazz Festival); в мероприятии тогда приняли участие такие корифеи джаза, как Гонзало Рубалькаба (Gozalo Rubalcaba) и Чучо Вальдес (Chucho Valdеs).
Сегодня Ари Хенига знают как одного из самых интересных джазовых новаторов и оригиналов. Его охотно приглашали к сотрудничеству весьма именитые современные джазмены, такие как Майк Стерн (Mike Stern), Кенни Уэрнер (Kenny Werner), Ричард Бона (Richard Bona), Дэйв Либман (Dave Liebman), Крис Поттер (Chris Potter), Джошуа Редман (Joshua Redman), Марк Тернер (Mark Turner) и многие другие.
В настоящее время Хениг возглавляет джазовый коллектив, который часто можно услышать в джаз-клубах Нью-Йорка, включая такие известные места, как '55 Bar' и 'Blue Note'.
Дискография джазмена состоит из порядка десятка дисков, среди которых — 'Jazzheads' 1999-го; 'Time Travels' 2000-го; 'The Painter' 2004-го; 'Inversations' 2007-го; 'Punkbop' 2010-го. В 2011-м вышел последний на сегодня альбом Хенига – 'Lines of Oppression'.
Знатоки джаза всегда слышат весьма узнаваемую манеру игры Хенига – он активно смешивает несколько музыкальные стилей, вплетая в джазовые композиции свои удивительно выразительные, оригинальные и уверенные барабанные партии.

Пианист Алексей Подымкин родился в 1969 году в Барнауле. Музыкой начал заниматься с семилетнего возраста в детской музыкальной школе при Барнаульском музыкальном училище, куда его привела мама. Однажды, услышав запись оркестра Каунта Бэйси,  открыл для себя мир джаза. В 1984 году поступает на фортепианное отделение музыкального училища, собирает свой первый джазовый квинтет
и в январе 1985 г. дебютирует с этим ансамблем на джазовом фестивале в Новосибирске.
В 1995 году переезжает в Новосибирск и активно включается в джазовую жизнь столицы Сибири — записывает свой первый диск (“Silver Quintet” с А. Лобановым, В. Тимофеевым,  Д. Аверченковым и
В. Кирпичёвым), создаёт ансамбли (в 1996 году Арт-трио, в 1998 совместно с бас-гитаристом Олегом Петриковым группу “NewTone”). Выступает и записывается в студии с приезжающими
в Сибирь джазовыми звёздами – Давидом Голощёкиным, Игорем Бутманом, Валерием Пономарёвым, Аркадием Шилклопером, Валерием Колесниковым, Джо Локком, Томми Кэмпбеллом, Джейн Паркер, Тимом Армакостом, Биллом Скитом, Ричи Коулом, Джесси Джонсом и принимает участие в региональных  джазовых фестивалях (Томск, Ангарск, Иркутск, Новокузнецк, Сургут, Красноярск, Абакан). В 2001 году собирает квинтет, играющий классический би-боп, в который помимо опытных Д. Аверченкова и
О.Петрикова приглашает молодых и очень перспективных музыкантов – саксофониста Николая Панченко и барабанщика Артёма Федотова. С 2003 года постоянно живёт в Москве. За это время зарекомендовал себя на джазовой сцене столицы как яркий и самобытный музыкант. Вместе с гитаристом Павлом Чекмаковским собирает ансамбль “Le Group», становится постоянным партнёром Давида Голощёкина (ансамбль «Четверо»), сотрудничает с лучшими московскими исполнителями и с приезжающими из-за границы музыкантами, в числе которых Richie Cole, Bobby Watson, Marcus Strickland, Abraham Burton, Frank Lacy, Don Braden, Yotam Zilberstein, Ronnie Burrage, Joe Ford, E.J.Strickland, Arturo Stable, Ludwig Afonso, Marshall Keys, Bobby Martinez, Craig Handy, Mike Stern, Bob Malach, Miles Griffith, Ryan Kisor, Jeremy Pelt, J.D.Walter, Jason Palmer, Hendrick Meurkens, Rudy Royston, Mark Whitfield Jr., Mark Shim, Colin
Stranahan, Stafford Hunter. В 2006 году Алексей становится одним из организаторов фестиваля «Джаз-Экспресс в Твери». Благодаря этому проекту, тверские любители джаза услышали и увидели трио Ларри
Корриела, Hiram Bullock Band, квартет Уэйна Эскоффери, квинтет Абрахама Бёртона-Виталия Головнёва, квартет Райана Кизора, вокальную группу “Man Sound”, “Lera Gehner Band”, квинтет Валерия Пономарёва – Дона Брэйдена, вокалиста Майлса Гриффита. В октябре 2008 года, в рамках проекта “Crossing Rhythms”,
состоялся тур из 18 концертов по 12 российским городам с участием нью-йоркского саксофониста Абрахама Бёртона. В марте-апреле 2011-го года состоялся «Золотой тур» ансамбля Давида Голощёкина «Четверо», посвящённый 50-летию творческой деятельности Маэстро.
Сейчас Алексей собрал свой новый квартет, с которым в течении 2012-2015-го года предпринял семь больших гастрольных туров с американскими звёздами джаза – исполнителем на губной гармонике Хендриком Мёркенсом, трубачом Джэйсоном Палмером, барабанщиком Руди Ройстоном и вокалистками Джонэ Кендрик и Ваниша Гульд. В ноябре 2015-го года состоялся месячный тур проекта «The Staple», в котором, помимо Алексея, приняли участие: саксофонист Mark Shim, барабанщик Colin Stranahan и
контрабасист Юрий Галкин.

Дарья Чернакова родилась в 1990 году. С 16 лет играет на контрабасе. Окончила Эстрадно-Джазовое Училище (ГМУЭДИ) в Москве с отличием. В 2015 году закончила Московскую Консерваторию им П.И.Чайковского по классу академического контрабаса у народного артиста России
Рустема Габдуллина. Прошла стажировку по программе «Открытый мир» в городе Москоу (Айдахо,США). Выступала на фестивале Лайонелла Хэмптона и в  знаменитом клубе «Jazz Alley» в Сиэтле. Дарья является лауреатом всероссийских и международных конкурсов. Выступала с Джерри Бергонзи, Конрадом Хервигом, Виктором Льюисом, Джоном Маршаллом, Грантом Стюартом, Маркусом Валле, Алексом
Сипягиным, Уиллом Вилсоном, Гилом Голстеном. Дарья является постоянным участником коллективов изестных российских музыкантов: Юлианы Рогачевой, Вагифа Садыхова, секстет Ильи Морозова и Виктории Кауновой, группа бразильской музыки «Esh». С 2013 года играет в знаменитом «Кадансе» Германа Лукьянова. Сотрудничает со многими музыкантами, такими как: Яков Окунь, Алексей
Кузнецов, Владимир Данилин, Алексей Беккер, Алевтина Полякова, Петр Востоков, Азат Баязитов. Принимала участие в проекте «Большой Джаз» (тк «Культура»).